第十一屆廣東省藝術節(jié)將于今年11月11日至23日舉行，與往屆不同的是，本屆藝術節(jié)上演的節(jié)目中，粵劇的比重有所增加，36臺參評劇目中包括11臺粵劇。廣東粵劇院旗下的一團、青年團將為藝術節(jié)呈獻兩臺原創(chuàng)大戲：廣東粵劇院一團的新編古裝粵劇《南海一號》和廣東粵劇青年團的新編現代粵劇《青春作伴》將分別于11月16日及11月18日晚上8時在東莞玉蘭大劇院上演。
古裝戲《南海一號》與現代戲《青春作伴》風格迥異，但有一個共同點就是，兩個戲都是廣東粵劇院出品，近年傾全院之力精心打造的原創(chuàng)劇目。
《南海一號》劇照
升級版古裝戲《南海一號》，四位梅花獎演員共演
首演于去年10月的古裝粵劇《南海一號》經過近一年的修改提高后，將以嶄新的面貌亮相，由丁凡、梁淑卿、蔣文端、姚志強等四位梅花獎演員共同演繹。四朵梅花同演一出戲，在粵劇界前所未有，在中國戲曲舞臺上也不多見。體現了廣東粵劇院雄厚的藝術力量和打造精品的決心。
在這一次的修改中，編導把焦點集中在人物的塑造上，把上一稿的優(yōu)點保留下來，同時在主題提煉，人物刻畫、唱腔布局、音樂等方面狠下功夫，使全劇大氣磅礴，唱腔優(yōu)美，細節(jié)感人，劇中的人物形象更加鮮明。
“升級”后的《南海一號》劇情發(fā)展主線清晰，節(jié)奏明快，更深一步地刻畫出南粵先民敢為天下先，大膽變革，銳意創(chuàng)新的精神。一個戲的成敗，人物塑造是關鍵。據了解，在劇本修改中重新梳理劇中“六哥”、“林花”、“李大用”、“葛老爺“、“古麗”等主要角色的人物關系。“六哥”的形象更鮮明了，他機智、敏銳、對愛情大膽追求，對事業(yè)敢于承擔，體現了南粵儒商的鮮明個性。“古麗”對六哥也不僅僅是好奇，而是從對英雄六哥的仰慕到知音，共同為創(chuàng)新瓷藝，拓展市場而，有著共同的事業(yè)；“林花”在面對古麗與六哥相愛的現實中，體現的是中國傳統(tǒng)女性的美德，冰雪聰明，賢良淑德；“李大用”雖然與“六哥”有矛盾，但不再是對立面，而是在遠洋貿易，降服大海過程中的一對父子兵。
在唱腔設計上，大量傳統(tǒng)“梆簧”被加入到“六哥”、“林花”、“大用”的角色當中，粵味更加突出鮮明；而波斯音樂元素亦繼續(xù)被使用。為了增加視覺效果，劇組在原有基礎上，設計“桅桿船帆斷裂”等橋段，配合巨型投影畫面與演員的表演，進一步加強了視覺的震撼效果。
“這是一段歷史，一段被藝術化了，戲曲化了的一段古代海上絲綢之路的歷史，一段歌頌南粵人敢為天下先，大膽變革，銳意創(chuàng)新的歷史，一段承載著南粵古國中華文化與海洋文化的歷史。厚實的歷史感，使《南海一號》更大氣磅礴，氣壯山河。”廣東粵劇院院長、該劇主演丁凡表示：“修改后的《南海一號》有了很大的提高，希望能夠給觀眾耳目一新的感覺。我們不僅期待《南》劇能在今年的省藝術節(jié)上獲得好成績，更重要的是，我們要將《南海一號》打磨成為一部具有觀眾基礎，能引起社會共鳴的精品。”
《青春作伴》劇照
現代戲《青春作伴》彰顯青春活力
廣東粵劇院出品、廣東粵劇青年團演出的新編大型現代粵劇《青春作伴》將于11月18日晚上8時在東莞玉蘭大劇院正式上演。該劇由曾小敏、文汝清、彭慶華、李虹陶、楊黎浩、王燕飛、冼鑒棠、馮梓瑩、朱紅星、翟春燕等主演。
《青春作伴》由廣東省繁榮粵劇基金會創(chuàng)作中心編劇，劇本創(chuàng)作時逾一年，數易其稿，并邀請到陣容強大的創(chuàng)作團隊，在唱腔、舞蹈、燈光設計等諸多方面都進行了改良和突破，場場新鮮、幕幕精彩，讓觀眾得到耳目一新的視聽享受。
《青春作伴》勾勒了一個80后大學生女村悲喜交加的成長軌跡，描寫了一個南方女孩文青從滿懷憧憬、不知憂愁的都市富家千金，在面臨家庭分崩離析、工作前途渺茫、男友背信遠離、好友橫刀奪愛的系列挫折時，毅然選擇來到農村，從而重拾了希望，尋回了親情，獲得了洗禮，并逐漸“轉型”為自強堅毅、拼搏上進的年輕女村官的成長軌跡。故事中穿插了各種情感元素和價值觀念，齊齊放諸社會發(fā)展洪流和人性主題的顯微鏡下激烈交鋒、相互碰撞，綻起朵朵火花，其中的酸甜苦辣悲喜交雜，讓人心神隨之牽連起伏，相信亦能更為容易地引起年輕觀眾的共鳴。
既然是集跌宕情節(jié)、時尚氣息和感人內容于一身的青春之作，話題自然不能離開“青春”二字。成立將近七年、全團平均年齡才22歲的青年團，在朝氣和精神風貌上便具有了“先天”的優(yōu)勢，再加上扎實的功底和生動的舞臺感染力，“生鬼”有之，感人有之，讓人歡笑處忍俊不禁，哈哈大笑；動情時糾結神傷，潸然淚下，青年團擔當起這部青春情感劇的主力，絕對Hold得?。?/p>
作為青年團創(chuàng)團以來第一部創(chuàng)作排演的現代戲，便尋求突破，銳意創(chuàng)新，尤其在舞臺表演方面，主創(chuàng)班子融入了大量青春元素，更大膽地糅合了舞臺劇、歌舞劇、話劇等特點和手法，如開場“潮爆”的群體街舞和現代舞，以及男女配角邊跳邊唱的“粵風恰恰”，在傳統(tǒng)和時尚之間巧妙游走，獨特新穎，吸引眼球。
該劇在“情”這一主題上著墨甚多，如“林春華”和“文青”風雨并肩、相護相扶的小兒女感情，如“文青”和“四嬸”牽腸掛肚、賺人熱淚的重逢母女情，如“文青”和“文父”不離不棄、互相勉勵向前走的父女之情……親情、愛情、友情相互交織，輾轉于城市和農村兩個舞臺，折射出幕幕悲喜人生。尤其是第七場“四嬸”和“文青”母女相認一幕，劇情在《江河水》、《春江花月夜》等耳熟能詳的曲調中層層鋪開，感人至深，為全劇最猛烈的“催淚彈”。
